つぶやく【ACADEMY】ゲームスタジオがビデオゲームコンサートから得られる利益
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今はビデオゲームコンサートの黄金時代だ。「ファイナルファンタジー」のDistant WorldsやFinal Symphony，「原神」のコンサートツアー，「Baldur's Gate 3」や「The Last of Us」の演奏が行われたロンドンのゲームミュージックフェスティバル，そして「Stardew Valley」のFestival of Seasonsなど，コンサートには多くのファンが押し寄せている。
現在，ますます多くのビデオゲーム会社が，世界中のファンがオンラインで楽しめるように，コンサートの全編をアップロードしている。
ゲームコンサートの急激な増加は比較的新しい現象のように思えるかもしれないが，その歴史は1987年に日本で開催された，「ドラゴンクエスト」の作曲家であるすぎやまこういち氏によるファミリークラシックコンサートに遡る。西洋への上陸は，2003年にドイツで開催されたThomas Böcker氏の「Symphonic Game Music Concert」まで待たねばならなかった。それ以来，ゲームコンサートの人気は高まり続けている。
ビデオゲームのコンサートはかつてないほど増えているが，それらをまとめるのは容易ではない。
しかし，躊躇してはいけない。スタジオの規模の大小にかかわらず，ゲームコンサートを行う方法は必ずある。それを念頭に，私はゲームコンサートのプロデュースと制作に10年以上携わってきたなかで学んだ重要なことをいくつか紹介し，ゲームコンサートがスタジオにもたらす利益にも焦点を当てたいと思う。
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ビデオゲームコンサートの制作に必要なもの
ビデオゲームのコンサートには，ライセンス，制作，ブッキング，マーケティング/ブランディング，編曲，健康と安全，商品化，資金調達など，多くの役割と責任に関する専門知識が欠かせない。一部のゲームスタジオでは，社内にチームを置き，ライセンスなど一部の業務を担当している場合もあるが，それでも社内で対応できない分野については，外部のパートナーを雇い，関係を管理する必要がある。
IPと選曲を決定する
まずは，あなたのビデオゲームコンサートのベースとなるIPの選択から始めなければならない。これは，ゲームスタジオ内で作業し，単に1つのシリーズをテーマにしたコンサートを開催するだけなら，比較的簡単に実施できる。しかし，それでもコンサート全体を貫くテーマを考慮しなければならない。シリーズ全体の音楽を祝うアニバーサリーコンサートにするのか，それともそのシリーズが特定の方法で選曲するのに適しているのか。例えば「Stardew Valley: Festival of Seasons」では，ゲーム内の特定の季節をテーマに楽曲を選んだ。
セットリストに載せる楽曲は慎重に検討しよう。ただし，全員を満足させるのが不可能であることを忘れないように。ほとんどの場合，どの楽曲をセットリストに載せるかは，ゲームの作曲者と協力して決めることになる。IPが多くの楽曲を含んでいる場合は，（おそらく新曲を宣伝するために）新しい楽曲を強調する一方で，ファンのお気に入りの楽曲も残すというバランスが求められる。
Spotifyの配信やYouTubeの再生などのデータは，ファンが聴きたい楽曲をセットリストに入れるのに役立つが，セットリストにうまく配置された知る人ぞ知る名曲の力を過小評価してはならない。また，もし一部の楽曲が選ばれなかったとしても，セットリストのローテーションによって，将来のコンサートでそれらを再び取り上げることはいつでもできる。
ライセンス
いくつかのスタジオは，コンサートで使用したいIPの権利を完全に所有しているかもしれないが，それは必ずしも音楽の所有を意味するわけではない。2023年のゲームオーディオ業界調査によれば，AAAゲームのサウンドトラックの91.2％以上は職務著作物として制作され，それらの著作権はスタジオまたはパブリッシャに帰属している。しかし，この割合はミッドコアゲームでは83.6％，インディーゲームでは44％にまで低下する。
ゲームの作曲家が音楽の著作権を所有している場合，より広範囲の演奏のために音楽の使用許可を得て，再ライセンスを受ける必要があるかもしれない。同様に，ゲームの作曲家が演奏権監理団体（PRO）に登録している場合，作曲家は印税を受け取る権利があるかもしれない。このお金は関連するPROによって支払われ，関連する作曲家が確実に支払いを受けられるよう，会場側が後日キューシートを提出する必要がある。
ビデオゲームのコンサートライセンス契約は，補償の方法（チケットの販売収益の分配など）やIPのさまざまな付随的な使用法（商品化やマーケティングなど）が異なるため，標準的なライセンス契約とはまったく異なるテンプレートが求められる。また，ライセンス楽曲を使用するコンサートを企画している場合は，おそらく個々のアーティストやレーベルと直接，別途の契約を結ぶ必要があるだろう。
そこに標準的な契約などというものは存在しない。もし，大手パブリッシャのコンサート一覧から特定のシリーズが抜けている理由が気になったことがあれば，それはおそらくライセンスの複雑さによるものだろう。
もし，大手パブリッシャのコンサート一覧から特定のシリーズが抜けている理由が気になったことがあれば，それはおそらくライセンスの複雑さによるものだろう
ライブパフォーマンスのための編曲
ビデオゲームのIPを選び，必要なライセンスを整理したら，ゲームの楽譜（もし存在するなら）を入手し，バンド，オーケストラ，または合唱団用に編曲する必要がある。場合によっては，ゲームの作曲家と提携して作業するのが最善の方法である。とくに，作曲家がクラシック音楽の訓練を受け，オーケストラ編曲の経験がある場合は望ましい。
ほとんどの場合，あなたや作曲家と協力して新しいアレンジを作成するオーケストレーターまたはアレンジャーを雇う必要がある。彼らは，作曲家が作業していたPro ToolsやLogicセッションなどのデジタル・オーディオ・ワークステーション（DAW）からステムデータへのアクセスを必要とする。
また，この時点で予算を念頭に置き，以下の点を考慮する必要がある。
- 公演には何人のミュージシャンが参加するか
- 楽器の編成はどうなるか。特殊な世界各国の楽器を使う予定はあるか。ティンパニのような「標準的」とされる楽器でも，レンタル費用が高額になることがある
- オーケストラ，ジャズバンド，ロックバンドのうち，どれに向けて編曲するか
- オーケストラ用に編曲するなら，何パートに分ける予定か。小規模な室内オーケストラと大規模な交響楽団のどちらを念頭に置いているか
編曲とオーケストレーションは，ビデオゲームコンサートの制作において最も重要な部分のひとつであり，さまざまな調整やフィードバックのプロセスを経るため，正しく行うには数か月，あるいは年単位でかかることもある。決して急ぐべきではない。
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考慮すべき物流と主なコスト
ここから物事が複雑になり，コンサートのサイズやスケールによっては費用も非常に高額になる可能性がある。
ミュージシャンを雇う
あなたは，演奏の日数と場所を決める必要がある。夢のデートを思い描くように（おそらくは大きな記念日と合わせるために），会場やバンド/オーケストラのスケジュールに合わせて作業することになる。彼らはしばしば何年も前から予約でいっぱいだ。つまり，彼らと協力してカレンダーの空きを見つけ，最も適切な日付を決定することが多いということだ。
私たちは，未発表のツアーのプレミア公演として，シドニー・オペラハウスを予約できた。この公演は，ゲームの発売記念日であり，さらに土曜日でもあるという，こうしたコンサートにとって絶好の日に開催される。これは，本質的には100万分の1の確率だが，適切な事前計画（18か月の準備期間）によって，こうしたことの起こる可能性を高められる。
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ほとんどのコンサートプロデューサーは，ロンドン・メトロポリタン管弦楽団や，ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団などの地元のオーケストラと仕事をするか，各地の契約業者とのネットワークによって各市場でオーケストラを雇う。しかし，中には単独のオーケストラをツアーに同行させるプロデューサーもいる。これには長所と短所がある。長所は，毎夜同じミュージシャンと共演できることだ。公演前のリハーサル時間が限られている地元のオーケストラと比べ，彼らはあなたのレパートリーを熟知している。
もちろん，オーケストラを同行させる場合は，交通費，ケータリング，宿泊費，そして関連保険の予算も必要となる。ほとんどの場合，費用面で実現可能なのは，交通費や宿泊費を最小限に抑えるために，非常に綿密に調整されたツアールートの場合のみである。
会場使用料とツアー予約
ミュージシャンの料金と同様に，会場使用料も公演の規模によって大きく異なる。IPの人気を現実的に判断し，その市場で計画しているほかの公演の数に合わせて会場の規模を決定しよう。人気シリーズのビデオゲームコンサートが，ロンドン，バーミンガム，グラスゴー，マンチェスターといった大都市で数えるほどしか行われないのには，それなりの理由がある。あまりにも多くの公演を近隣地域で行うと，観客動員率とチケット販売において食い合うリスクがある。
また，ゲームの販売数やストリーミングのデータは，ファンがどこにいるかを把握するのに役立ち，その市場にツアーを展開できるかどうかを判断する材料にもなる。ゲームスタジオが販売データを共有してくれるまで，私たちのコンサートIPのひとつが韓国で非常に人気が高いとはまったく気づかなかった。そして，ソウルでの2回のコンサートをツアーに追加したところ，数分で完売した。
ゲームの販売数やストリーミングのデータは，ファンがどこにいるかを把握するのに役立つ。それにより，ツアーをその市場で確実にヒットさせられる
チケット料金
言うまでもなく，コンサート制作が利益を生み出すようにすると同時に，チケット価格が適正で，顧客が購入しやすい価格であることを確認しなければならない。価格を決定する際には，会場やプロモーターと協力して，すべての費用と発券手数料を考慮する必要がある。
制作費
ビデオゲームのコンサートでは，バンドやオーケストラの演奏中に，ゲーム映像やそのほかの映像コンテンツを映し出す大型スクリーンを設置するケースもあれば，音楽だけに集中するケースもある。映像の要素を追加すると，オーケストラの演奏に合わせてスムーズに切り替わるように映像を作成・編集するスタッフが必要となるため，コストが増加する。通常，スクリーンは1500席以上の会場でしか使用できないが，ゲームの特定の場面を想起させるムード証明などのクリエイティブな演出要素を用いれば，小規模な会場でも没入感のあるパフォーマンスを実現できる。
保険
あなたが提携する信頼のおける会場は，コンサートに関わるすべての関係者を保護するための保険契約の締結を求めるだろう。これには，労災保険，あらゆるリスクをカバーする財産保険，商業一般損害賠償責任保険などが含まれる。
PR，マーケティング，広告
もちろん，コンサートのマーケティングや広告宣伝の予算も必要だ。多くのゲームスタジオにとって馴染みのない点として，ローカルマーケティングの重要性が挙げられる。コンサート発表の一環として，主流のゲーム関連出版物で大々的にPRすることは，チケット販売にとって常にプラスとなるが，ローカルでの広告キャンペーンの予算も確保することが重要だ。
厳格なターゲット基準に基づく，専門家による有料広告キャンペーンは，このとき有効である。また，地元の出版物，オンライン，印刷物など，より伝統的な広告掲載も有効だ。また，ビデオゲームに影響力を持つ人物と提携し，コンサートの認知度を高めることもできる。
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ビデオゲームコンサートの利益
ビデオゲームコンサートの制作には多大な労力を要するが，前述したほとんどの責任を専門の制作パートナーに委託したり，ライセンス契約にパッケージ化して，スタジオが視覚的および音楽的資産に関する承認権をすべて保持できるようにしたりすることも可能だ。それによる最大の利益のひとつは，制作パートナーがゲームスタジオに支払うライセンス料の収益であり，大規模なツアーではかなりの額に達する可能性がある。
また，衣類，ゲームのサウンドトラック，コンサートプログラムなど，特注グッズの販売による追加収入も見込める。ゲームコンサートの録音をCD，レコード，デジタルプラットフォームでリリースすることも可能だ。これは，ゲームのIPの認知度を高め，新たなマーケティングの機会を生み出すだけでなく，長年にわたって収益を生み出せる。
「Stardew Valley Festival of Seasons Tour」の直後に，ビデオゲームコンサートファン770人を対象に調査を行ったところ，ショーに参加したファンの大半が，ショーの後でゲームをプレイしたり，グッズを購入したり，Spotifyでサウンドトラックを聴いたりしていることが分かった。
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- 回答者の98％が，ショーを見た後で「Stardew Valley」を再びプレイする可能性が「高い」，または「非常に高い」と回答した。
- 回答者の85％が，ショーを見た後で「Stardew Valley」のサウンドトラックを音楽配信サービスで聴く可能性が「高い」，または「非常に高い」と回答した。
- 回答者の70％が，グッズを購入する可能性が「高い」，または「非常に高い」と回答した。
このような独自のアンケートをショーの後に実施することは，ファンの反応を測るだけでなく，次回の公演で聴きたい音楽や購入したいグッズについてファンに尋ねて，今後のコンサートのアイデアを得るのに最適な方法である。
コンサートを来場者にとって「極上」のものにするためにできることはたくさんある。ビデオゲームのコンサートでは，作曲家がゲスト出演することは珍しくない。指揮者や司会者の台本に，作品に関連するジョークや物語の要素を盛り込めば，曲と曲との合間にも観客を楽しませ続けられる。
結局のところ，ビデオゲームのコンサートは特定のゲームシリーズに対して多くのポジティブな感情を生み出す素晴らしい方法である。また，ビデオゲームファンがコンベンション以外で（通常，素晴らしいコスプレを披露しながら）お気に入りのゲームを祝う場を提供している。悲しいことにコンベンションは開催数が減ってきているのだ。
Gaetano Fazio氏は，東京を拠点とするSoho LiveのCEOである。同社は，ゲームやアニメの音楽コンサートの制作を専門としている。Fazio氏は，IPライセンス，コンテンツ制作，ツアー業務を統括し，10年以上にわたり，日本および世界のIPの公式コンサートを五大陸のライブオーディエンスに届ける仕事に携わってきた。
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※本記事はGamesIndustry.bizとのライセンス契約のもとで翻訳されています（元記事はこちら）
